新华网石家庄11月15日电(记者马天云王民)在璀璨的灯光下，18名独轮车手踏着音乐的节拍，忽而排成一排，忽而架起“叠罗汉”，一系列高空翻滚、腾空跳跃等技巧，赢得观众阵阵掌声。

　　这个名为《童梦—独轮车技》的节目，在近日结束的第十四届中国吴桥国际杂技艺术节沧州会场表演中“出尽风头”。但多数时候，这个在今年全国杂技(魔术)比赛获得银奖的节目却因演员多、成本高，难以获得商演机会。

　　“近年来，中国的杂技团体大都活跃在国内外中小型演出场合，主办方为了压缩成本，一些道具笨重、舞美复杂、演员众多的大型杂技项目难以获得商演机会。”《童梦—独轮车技》节目出品方负责人齐志毅说，中国杂技由传统发展到现代，既要在技巧难度、艺术创作上推陈出新，还要去繁就简、化整为零迎合市场需求，二者在多数情况下很难统一。

　　中国杂技已有2000余年历史，作为杂技的发祥地，河北省吴桥县素有“世界杂技摇篮”的美誉。

　　然而，随着时代变迁，观众审美观念和演出市场对杂技的需求都发生不小变化：过去“牵猴撂地”类的江湖地摊表演难登大雅之堂；对身体有摧残的表演不适合现代人口味；一部分道具庞大、舞美复杂、演员众多的高成本项目不受演出市场欢迎。由于市场对接不畅，传统吴桥杂技项目已由原来的300余个减少到目前的50个左右。

　　有着20余年教学经验的河北吴桥杂技艺术学校教师吕凤梅早年曾是一名杂技演员，走钢丝、空中飞人等项目是她的拿手好戏。她说，现在由于表演场地的局限，演员众多、舞美复杂、道具庞大的空中飞人等大型杂技项目在国内外中小规模的演出场合中基本没有商演机会，而草帽、抖空竹、地圈等道具简单、轻巧欢快的节目很受欢迎。

　　“改革开放初期，国内杂技团经常派出四五十人的队伍带着服装、道具出国商演，近几年，国外主办方为了降低成本，只要求我们出最少的人、最好的技艺，一般一个团出去十几人就算多的了。”吕凤梅说。

　　为了更好地对接市场，近年来吴桥杂技一直致力于在现代杂技教育上下功夫。口传心授、师傅带徒弟等传统教育方式正逐渐被现代教育理念所替代，演员不仅要练形体，还要学音乐、舞蹈、武术和文化，在培养方式上也更注重因材施教。

　　“现在的杂技界，艺术创作很多时候要让位于追求低成本、短平快、高收益的演出市场需求。”齐志毅说，中国杂技人必须不断推陈出新才能将老祖宗传下来的艺术瑰宝发扬光大。

　　“从注重技巧、追求奇、难、险的朴素卖艺到融入意境、设置情节的华丽展现，从驯鸭子、白鼠到驯狮子、大象，从大棚演出到舞台艺术，以吴桥杂技为代表的中国杂技始终努力去适应市场的需求，在国际上也斩获了不少顶级奖项。”齐志毅说。

　　目前，每两年举办一次的中国吴桥国际杂技艺术节已发展成为与摩纳哥蒙特卡洛国际马戏节、法国“明日”与“未来”国际马戏节齐名的世界三大杂技赛事之一。

　　“每逢杂技赛事，总有让人眼睛一亮的创新节目。经过多年的市场洗礼，全国众多杂技团保留下来的表演项目大多是独轮车、飞人、蹬技、抖空竹这些对演员身体伤害小、观赏性较强的项目，个性的专利节目不多。”吴桥杂技艺术学校教师左金盈说。

　　“艺术要生存，需要市场支撑。但过于迎合市场，又容易丧失艺术特色。”齐志毅说，怎样在艺术传承和市场化之间寻找一个平衡点，是中国杂技需要长期关注的一个大问题。